Klavírna hudba je mimoriadne priazniváovplyvňuje psychický a fyzický stav človeka. Bohužiaľ, v našom veku bláznivej rockovej hudby a módnych elektronických kompozícií pre inšpiratívne inštrumentálne melódie nezostáva takmer žiadna izba. Medzitým, piano - nie je len nástroj, ale skutočnú živú bytosť schopná vyjadriť takmer akýkoľvek emócií: triumf, zúfalstvo, smútok, lásku ... Títo majstri môžu hrať takmer akýkoľvek štýl, od klasických diel až po voľné jazzové improvizácie. Avšak každý z nich najprv dlho študoval, ako čítať hudbu.

Zdá sa, že na prvý pohľad je jednoduché obsadenieprax vyžaduje obrovskú pozornosť a starostlivosť. Základom hudobných poverení je v skutočnosti hudobný personál (päť horizontálnych kapiel). V závislosti od výšky šarže môže začať s houslovým alebo basovým kľúčom. Celé dielo je rozdelené na tyče (rozdelené medzi sebou vertikálnymi prúžkami do celej výšky tábora).

Prvá vec, ktorú sa naučíte, je pochopiť akočítať hudbu je, že môžu mať rôzne dĺžky. Bezfarebné poznámky bez "chvostov" sú celé poznámky, ktoré zvuk po celej lište. Ak má poznámka "chvost", ale interiér je stále prázdny, nazýva sa to polovica. Znie to na pol bar. Tiež existujú koncepty štvrtej a ôsmej poznámky - zvuk ešte kratšie, pozostávajú zo stinného oválneho, prútika a chvosta (v ôsmom chvoste sú dva).

Nasledujúce, o tom, čo je potrebné zastaviť, učenie,ako čítať poznámky sú tzv. známky zmeny. Všetci ich poznáme od školských rokov: plochý (zníženie poznámky o polovicu tónu), ostrý (zvýšenie noty o polotón) a békar (zruší predchádzajúce dva znaky). Ak sa značky používajú v strede hudobného textu, potom konajú až do konca aktuálneho opatrenia. Ak sú zapísané vedľa kľúče, zachovávajú sa v celej práci a sú zrušené iba za prítomnosti bacara (opäť iba za jedno opatrenie).

Niekedy, ak chcete získať požadovaný zvuk, používajú sa niekoľko poznámok, ktoré tvoria akord. V tomto prípade sú potrebné poznámky umiestnené na jednej úrovni, jedna na druhú a musíte ich súčasne stlačiť.

Toto je však len malý zlomok týchto poznatkovktoré sú potrebné na pochopenie toho, ako čítať poznámky. Zvuky sa okrem trvania môžu líšiť v povahe zvuku. Tam sú termíny Staccato a Legato. Prvý znamená, že musíte rýchlo stlačiť klávesy, zvuk musí byť "trhavý". V druhom prípade je naopak potrebné dosiahnuť hladkosť.

Štúdium umenia, ako čítať hudbuklavír, budete tiež naraziť na iné tempo. Požadované tempo je spravidla uvedené na začiatku práce (napríklad Adagio - „pomaly“, Moderato - „mierne“, Allegro - „čoskoro“ atď.). Existujú špeciálne poznámky, ktoré naznačujú, že je potrebné zvýšiť alebo znížiť hlasitosť hry.

Samozrejme, hovoriť o tom, ako sa učiťčítať poznámky, v jednom článku je takmer nemožné. A preto by všetci, ktorí si chcú osvojiť skutočne virtuóznu hru, mali prinajmenšom získať dobrý tutoriál (ak nie je možnosť navštíviť učiteľa). A, samozrejme, nezabudnite sa inšpirovať, počúvať uznávané maestros minulých storočí a modernej doby.